Московский аукционный дом «Совком» проводит юбилейный, 200-й аукцион, на котором представлено 200 тщательно отобранных лотов. За 26 лет работы на российском арт-рынке дом закрепил за собой статус главного эксперта по советской школе живописи и распространил экспертизу на другие значимые разделы коллекционирования. Юбилейные торги соединят первые имена русского классического искусства XIX — начала XX века, нонконформизм, театральную графику, фарфор и современное искусство.
Основатель и глава аукциона Юрий Тюхтин отметил, что лоты принимались на комиссию, причём предпочтение отдавалось работам с провенансом из домашних коллекций. Некоторые лоты подтверждены гарантиями продажи: это означает, что владелец получит оговорённую сумму при любом итоге торгов. Подобные гарантии свидетельствуют о полной уверенности «Совкома» в ценности представленных произведений.
Топ-лот и русская классика
Главным лотом аукциона заявлено полотно Владимира Маковского «Выпарился» (1900). Предварительная оценка стартует с 40 млн рублей. Это большой, почти парадный портрет, достойный музейной коллекции. Владимир Маковский известен как жанрист-бытописатель, однако в этой работе он решает сложнейшие живописные задачи: пишет обнажённое тело — блестящее круглое пузо, руки более грубого цвета, красное лицо — на фоне белой простыни. По мнению экспертов, в мастерстве Владимир Маковский здесь ничуть не уступает, а возможно, и превосходит своего брата, блестящего салонного живописца Константина Маковского.
На торгах представлена и работа Константина Маковского, но иного масштаба: эскиз акварелью и белилами «Фонтан „Амур и Тритон“» (1880–1890-е, эстимейт 1–3 млн рублей), напоминающий о фонтанах Петергофа. Даже в небольшой работе виртуозно переданы струи воды, бьющие по постаменту.
Список первых имён русской живописи продолжает Василий Поленов с полотном «Ручей» (1913, 15–30 млн рублей). Картина написана в характерной для летних пейзажей художника гамме: ярко-салатовые и жёлтые оттенки сочетаются с изумрудными, тёмно- и бледно-зелёными. Работа «сухой кистью» по крупнозернистому холсту — характерный поленовский приём — придаёт живописи выразительность и подвижность. Также представлена работа швейцарского живописца Александра Калама «Ели у горного озера» (1841, 10–20 млн рублей), оказавшего значительное влияние на русскую школу пейзажа.
Парижская школа и советское искусство
Далее «Совком» предлагает группу художников Парижской школы начала XX века, связанных с Россией. Среди них — «Цветущая груша» Николая Тархова с провенансом из коллекции парижского музея Пти-пале (1911, 10–20 млн рублей), «Крестьянка с двумя коровами» Сержа Фера, урождённого Сергея Ястребцова (1930, 1–2 млн рублей), и «Созведия» Леопольда Сюрважа, урождённого Штюрцваге (1920-е, 1–2 млн рублей).
Эпоху становления советской живописи олицетворяет полотно Ивана Владимирова «Десант революционных матросов, прибывших из Кронштадта. Октябрь 1917 года» (1923, 15–30 млн рублей). Профессиональный баталист, работавший на фронтах Русско-японской и Первой мировой, художник создавал правдивые хроники событий 1917–1920 годов. Однако написанные в 1920-х годах по этим зарисовкам картины уже идеологически выдержаны и активно воспроизводились в учебниках истории и на открытках.
Впечатляющий раздел советского искусства включает музейного уровня картины Александра Самохвалова, Петра Кончаловского, Александра Куприна, Аристарха Лентулова с эстимейтами 10–30 млн рублей. Лирический соцреализм представлен большой акварелью Александра Дейнеки «Девушки в выходной день» (1958, 3–6 млн рублей) с выставочным ярлыком об участии в выставке Академии художеств СССР на обороте.
Живопись Владимира Лебедева «Букет цветов в глиняной вазе» (1948, 10–20 млн рублей) относится к эпохе после статьи «О художниках-пачкунах» в газете «Правда», обвинившей его в формализме. Художник вернулся к мягкой тональной живописи в традициях французских импрессионистов. Картина происходит из собрания Самуила Алянского, который в послереволюционные годы печатал стихи символистов в издательстве «Алконост», а после Великой Отечественной войны работал редактором в «Детгизе», поддерживая Лебедева заказами книжной графики.
Буйство красок и экспрессивный темперамент Павла Соколова-Скаля, одного из столпов соцреализма, ярко демонстрирует его «Сирень» (1946, 2–5 млн рублей). Как всегда, на торгах следует раздел советских академиков и представителей сурового стиля, которыми так силён «Совком». Здесь представлены работы Аркадия Пластова, происходящие из семьи, произведения Константина Вялова, большой холст «Осенний пейзаж» (1954, 4–8 млн рублей) Дмитрия Налбандяна, опубликованный в его прижизненном каталоге. Раздел сурового стиля состоит из работ его классиков — Гелия Коржева, Петра Оссовского, Владимира Стожарова. Творчество Таира Салахова представлено редкой ранней обнажённой натурой «Натурщица» (1950-е, 2–4 млн рублей).
Графика, фотография и декоративно-прикладное искусство
На аукционе широко представлена графика разных направлений и эпох. Интересной находкой стали эскизы росписи вестибюля Казанского вокзала работы Евгения Лансере, которыми он занимался в 1942–1945 годах. В небольшом разделе фотографии представлен винтажный отпечаток Дмитрия Бальтерманца «Очередь к Мавзолею Ленина» (1959, 100–200 тыс. рублей). В торги включены советский фарфор, настольная бронза и редкое стекло.
Аукцион состоится 24 сентября в 19:00 в помещении аукционного дома на улице Щепкина, 28. Предаукционная выставка открыта с 10 по 24 сентября. Таким образом, юбилейные торги «Совкома» обещают стать заметным событием российского арт-рынка, объединив музейные по уровню произведения, редкие графические находки и предметы декоративно-прикладного искусства.
Основатель и глава аукциона Юрий Тюхтин отметил, что лоты принимались на комиссию, причём предпочтение отдавалось работам с провенансом из домашних коллекций. Некоторые лоты подтверждены гарантиями продажи: это означает, что владелец получит оговорённую сумму при любом итоге торгов. Подобные гарантии свидетельствуют о полной уверенности «Совкома» в ценности представленных произведений.
Топ-лот и русская классика
Главным лотом аукциона заявлено полотно Владимира Маковского «Выпарился» (1900). Предварительная оценка стартует с 40 млн рублей. Это большой, почти парадный портрет, достойный музейной коллекции. Владимир Маковский известен как жанрист-бытописатель, однако в этой работе он решает сложнейшие живописные задачи: пишет обнажённое тело — блестящее круглое пузо, руки более грубого цвета, красное лицо — на фоне белой простыни. По мнению экспертов, в мастерстве Владимир Маковский здесь ничуть не уступает, а возможно, и превосходит своего брата, блестящего салонного живописца Константина Маковского.
На торгах представлена и работа Константина Маковского, но иного масштаба: эскиз акварелью и белилами «Фонтан „Амур и Тритон“» (1880–1890-е, эстимейт 1–3 млн рублей), напоминающий о фонтанах Петергофа. Даже в небольшой работе виртуозно переданы струи воды, бьющие по постаменту.
Список первых имён русской живописи продолжает Василий Поленов с полотном «Ручей» (1913, 15–30 млн рублей). Картина написана в характерной для летних пейзажей художника гамме: ярко-салатовые и жёлтые оттенки сочетаются с изумрудными, тёмно- и бледно-зелёными. Работа «сухой кистью» по крупнозернистому холсту — характерный поленовский приём — придаёт живописи выразительность и подвижность. Также представлена работа швейцарского живописца Александра Калама «Ели у горного озера» (1841, 10–20 млн рублей), оказавшего значительное влияние на русскую школу пейзажа.
Парижская школа и советское искусство
Далее «Совком» предлагает группу художников Парижской школы начала XX века, связанных с Россией. Среди них — «Цветущая груша» Николая Тархова с провенансом из коллекции парижского музея Пти-пале (1911, 10–20 млн рублей), «Крестьянка с двумя коровами» Сержа Фера, урождённого Сергея Ястребцова (1930, 1–2 млн рублей), и «Созведия» Леопольда Сюрважа, урождённого Штюрцваге (1920-е, 1–2 млн рублей).
Эпоху становления советской живописи олицетворяет полотно Ивана Владимирова «Десант революционных матросов, прибывших из Кронштадта. Октябрь 1917 года» (1923, 15–30 млн рублей). Профессиональный баталист, работавший на фронтах Русско-японской и Первой мировой, художник создавал правдивые хроники событий 1917–1920 годов. Однако написанные в 1920-х годах по этим зарисовкам картины уже идеологически выдержаны и активно воспроизводились в учебниках истории и на открытках.
Впечатляющий раздел советского искусства включает музейного уровня картины Александра Самохвалова, Петра Кончаловского, Александра Куприна, Аристарха Лентулова с эстимейтами 10–30 млн рублей. Лирический соцреализм представлен большой акварелью Александра Дейнеки «Девушки в выходной день» (1958, 3–6 млн рублей) с выставочным ярлыком об участии в выставке Академии художеств СССР на обороте.
Живопись Владимира Лебедева «Букет цветов в глиняной вазе» (1948, 10–20 млн рублей) относится к эпохе после статьи «О художниках-пачкунах» в газете «Правда», обвинившей его в формализме. Художник вернулся к мягкой тональной живописи в традициях французских импрессионистов. Картина происходит из собрания Самуила Алянского, который в послереволюционные годы печатал стихи символистов в издательстве «Алконост», а после Великой Отечественной войны работал редактором в «Детгизе», поддерживая Лебедева заказами книжной графики.
Буйство красок и экспрессивный темперамент Павла Соколова-Скаля, одного из столпов соцреализма, ярко демонстрирует его «Сирень» (1946, 2–5 млн рублей). Как всегда, на торгах следует раздел советских академиков и представителей сурового стиля, которыми так силён «Совком». Здесь представлены работы Аркадия Пластова, происходящие из семьи, произведения Константина Вялова, большой холст «Осенний пейзаж» (1954, 4–8 млн рублей) Дмитрия Налбандяна, опубликованный в его прижизненном каталоге. Раздел сурового стиля состоит из работ его классиков — Гелия Коржева, Петра Оссовского, Владимира Стожарова. Творчество Таира Салахова представлено редкой ранней обнажённой натурой «Натурщица» (1950-е, 2–4 млн рублей).
Графика, фотография и декоративно-прикладное искусство
На аукционе широко представлена графика разных направлений и эпох. Интересной находкой стали эскизы росписи вестибюля Казанского вокзала работы Евгения Лансере, которыми он занимался в 1942–1945 годах. В небольшом разделе фотографии представлен винтажный отпечаток Дмитрия Бальтерманца «Очередь к Мавзолею Ленина» (1959, 100–200 тыс. рублей). В торги включены советский фарфор, настольная бронза и редкое стекло.
Аукцион состоится 24 сентября в 19:00 в помещении аукционного дома на улице Щепкина, 28. Предаукционная выставка открыта с 10 по 24 сентября. Таким образом, юбилейные торги «Совкома» обещают стать заметным событием российского арт-рынка, объединив музейные по уровню произведения, редкие графические находки и предметы декоративно-прикладного искусства.
